セバロ・ムランゲニが、クィアと農村の生活を捉えた親密な写真でジェームズ・バルナー賞を受賞

南アフリカの写真家サベロ・ムランゲニが、アフリカのさまざまな地域のアーティストに毎年贈られるジェームズ・バーナー賞の受賞者に選ばれた。

この発表は2026年7月9日にアルルで行われた。賞の प्रस्तेेशनでは、ムランゲニの活動が彼のキャリア全体からの写真の連なりとして示され、写真を撮る対象の人々や場所と距離を置いた観察ではなく、近い接触を中心に据えている。

彼はその姿勢を、南アフリカにおける写真の意味の一部だと述べた。

「南アフリカでは、『カメラマン』は単なる観察者ではありません」と彼は語った。「彼らは共同体の魂を捉えることに深く入り込んでいるのです。」

さらに、1997年に「結婚写真の再構成」を通じてこの媒体に初めて触れたと明かし、それが自分が最初に撮った写真だったと述べた。

賞で取り上げられた作品には、Isivumelwanoシリーズの画像も含まれる。このシリーズは長年にわたって制作され、教会、コミュニティホール、草深い荒野などの場における結びつきや関係性に焦点を当てている。作家エマニュエル・バログンによれば、このシリーズは「契約、合意、同盟」を意味するングニ語に目を向け、その概念を用いて「私たちが存在する（そして対抗する）制度」について考察している。

バログンは、この写真群が「受け継がれてきた白人の結婚式という概念を覆す」とし、愛、物質文化、「規範を揺さぶる性的指向」、そしてジェンダー役割への注目を指摘した。

プレゼンテーションで紹介されたもう一つの作品群、I Have Stopped Time A Family Portrait は、コンゴ民主共和国のクィアおよび農村コミュニティを記録している。ムランゲニは、umoya、すなわちズールー語とバントゥー系の表現で、人の精神や本質、あるいは「真の内なる存在」を捉えることを期待して、それらの共同体を訪れたと語った。

キュレーターのフランチェスカ・デ・メディチは、ムランゲニの献身が、選び取られた共同体への長年の関心と、クィアで農村の日常生活への関心によって形づくられていると述べた。彼女によれば、彼は写真を撮る人々と何週間も、しばしば何か月も過ごし、その時間は「計り知れないほど貴重」だという。

デ・メディチはまた、その過程を「深い献身、共感、愛の実践」と表現し、「美しさと喜び」も「困難と争い」も吸収すると付け加えた。

そのほかの写真には、ヨハネスブルグとドリーフォンテインの2つのシオニスト教会に関わる人々の精神的アイデンティティを探るUmlindelo wamaKholwaの作品も含まれていた。記事は、20世紀のプロテスタント系の信仰治療運動が南アフリカ最大の大衆宗教運動であり、ユダヤ教シオニズムとは無関係だと指摘した。

シオニスト教会の一員であるムランゲニは、長年その会衆の中で過ごしてきた。プレゼンテーションでは、その立場が観察者と被写体の距離を縮め、日常の瞬間や信仰に結びついた関係を捉える助けになっていると説明された。

賞の選考では、ムランゲニが主に白黒で制作し、日常生活の中にある美しさを引き出す親密な写真群を築いてきたことが強調された。

要点

• ジェームズ・バーナー賞は、アフリカのさまざまな地域のアーティストに毎年授与される。
• サベロ・ムランゲニが2026年7月9日にアルルで受賞者として発表された。
• 彼の作品には、結婚、宗教、クィアおよび農村コミュニティを扱う長期プロジェクトが含まれる。
• 彼の写真は、記録対象の共同体に深く入り込む姿勢によって特徴づけられる。

LGBTQコミュニティにとって、この受賞は、クィアの日常生活に根ざし、しばしば不可視または差別されてきた共同体の尊厳に光を当てる作品の可視性を示している。ムランゲニの場合、その可視性は、距離の近さ、忍耐、そしてクィアの被写体を遠い象徴として扱わない姿勢から生まれている。